美院招生加考古诗词作画:出题一小步 纠偏一大步
导读:
对于中国文人画的真正特点,可谓众说纷纭。有人认为,传统中国绘画最有意味的是它是一种特别强调中华民族文化精神的东方绘画,要求绘画中的文化含义大于绘画本身的意义,注重作品气息。在绘画中,文人画其实是以诗人的思考方式,把表现的对象提升到诗的艺术境界,即苏轼所说的“士人画”,也是后人习惯称的“文人画”。
中国美院要求考生在悟出诗意的基础上作画此举,无论是业内还是社会上都是一片喝彩之声,不仅将其视为对美术教育方式纠偏的第一步,是亡羊补牢、正本清源之举,甚至将其上升到了抵制文化虚无主义、重拾文化自信、复兴传统文化的高度。但要更好地实现这些初衷,还有需要改进之处。
前阵子大热的电视节目《中国诗词大会》,如今又把火“烧”到了美术专业考试:中国美术学院国画专业的命题创作,引入一首唐代古诗,要求考生在悟出诗意的基础上作画。如此不同以往的“惊人之举”,让措手不及的考生叫苦不迭;而业内人士大多认同这一出题方向,认为确有必要回溯传统,只是在施行过程中,尚不可操之过切。
考生傻眼
培训机构忙“补习诗词”
相比往年,今年中国美术学院本科招生的考题的确更有文化。与以往提起笔就开画不同,这回得先读懂一首唐诗。试题要求考生在两个半小时里根据唐代诗人刘长卿《寻南溪常道士》的一首诗:“一路经行处,莓苔见屐痕。白云依静渚,春草闭闲门。过雨看松色,随山到水源。溪花与禅意,相对亦忘言”,完成一幅主题创作,同时以题跋的方式抄录全诗。
此诗意境甚美,不过,猝不及防的考生显然难有这般心境,连连吐槽“考场里头脑发蒙,与对方游玩山水根本不在一个频道。”更有甚者感慨,央视热门综艺“诗词大会”简直无孔不入,连美院老师也成了铁粉。
“它的考点很多,比如对诗意的把握、书法功力,用意在于评估考生的综合修养。”中国美院国画系负责人张谷旻认为,由于不再单纯测试造型能力和技法水平,即便考生在考前准备了各种构图,也不可能“押宝”成功。
“碰到如此灵活的考题,就算提前知晓,也不一定得到及格分。”目前已在中国美院念三年级的胡志勇同学透露,他之前接触的好几名考生都难解题意,只能草草在考卷上画上平时练熟的山水套路了事。而远在杭州的这场考试也给了千里之外的刘炳坤同学“一记重拳”,今年报考了中央美术学院的他这两天特意寻来《唐诗三百首》抱起了佛脚,“万一下月初央美的考卷‘画风’突变,到时就只有傻眼的份儿了。”
闻讯而动的还有京城的艺考班。近一周望京的好几家美术培训机构已经打出了“补习诗词”的卖点,由于是临时加开的班级,收费也更贵一些,“来咨询的考生和家长不少,毕竟他们都不想在诗词考题面前吃亏。”地处花家地南里的一家培训机构的负责人半开玩笑说,让考生头疼的这些新招儿,倒是又给了他一条生财之道。
回溯传统
中国画考诗词有千年历史
愁煞考生的一次试题变革,却赢得业内人士纷纷点赞。
“这是挺好的事情,学科的专业性会更强一些。”青年艺术家刘窗认为,相比近两年教育部逐步提高对艺考生文化课成绩的录取要求,在专业课测试中,恢复它原本应有的本源,对于纠偏艺术考试的一些做法,更为迫切。在他看来,如今一些国画家的作品不仅全无意境,就连偶尔在画中题写的几个字也着实让人挠头,“如今中国画专业的学生居然连毛笔都不会拿,岂非咄咄怪事?”
根源出在艺术教育模式。很长一段时间以来,内地高校的美术类招生都是沿袭西方模式,将素描、色彩、速写作为必考科目,即便拥有千余年历史的国画在专业考试时也是如此,更甭说做到像唐代大诗人王维所讲“诗中有画,画中有诗”了。“东方和西方分属不同的艺术体系,东方注重的是线条艺术。”中央美术学院原院长、油画家靳尚谊不止一次表达过这样的观点,“相对油画而言,国画的表现力要丰富得多。”在他看来,如今很多年轻人追捧油画,轻视国画,绝非好现象,“说明人的文化素质在下降,丢弃了国画背后深藏的文化精髓。”
中国美协理论委员会委员朱万章也为这一尝鲜之举叫好,“长期以来我们的艺术考试都只重艺术、技法,不太重视背后的文化,尤其是传统文化,此次增加诗词能力测试,显然是发出一种信号,让考生不要忽略传统文化的积累。”针对有考生认为,院校如此出题,明显是不按套路出牌,他笑言,在中国画中考诗词,绝非新鲜事儿,而是已有上千年历史的“套路”。他说,宋代画院考试就有以诗为题选拔才俊的传统,“诸如‘踏花归去马蹄香’‘深山藏古寺’这些经典诗文,都曾经出现在千年前艺考生的试卷上。”他希望“这一小步”能成为中国画教学的一个拐点,让诗书画传统重新回归国画创作。
业内建议
兼顾公平,出题不宜太难
近些年每到艺考季,围绕艺考的话题就会登上热搜榜。诸如艺考成了某些人的救命稻草,艺术院校已很难像当年那样通过考试发现“好苗子”……
中国美院此番以诗词入题,显然就是要通过拓展考查范畴,甄选出创作与思辨皆优的“苗子”。“当艺考生不再被看作只会依葫芦画瓢的画匠,当文化修养深厚的学霸也跻身艺考,艺术的春天就真正来临了。”该校一位长年参与策划毕业展的教师说,希望退休前能盼到这一天。
不过,在为考题出发点叫好的同时,也有人表达了隐忧。
艺术评论家奚耀艺认为,在国画专业考试中,添加古诗词内容,出发点固然是好,但也没必要“一刀切”。“对于那些今后有志于以传承中国古典书画技法的学生而言,他们可以参与其中,接受遴选;但如果志不在此,更倾向拥抱现代派艺术,就没必要硬往这条路上闯。”在他看来,即便民国以来的书画家,除了齐白石、黄宾虹这样的传统一脉,也有林风眠、蒋兆和为代表的现代一派。
不过,刘窗并不认同这种一分为二的做法,“即便学生入学后,不以传承古典书画技法为方向,也还得有些古典诗词基础。毕竟你进入的是大学,而不是技校。”他同时认为,最好兼顾公平的问题,出题不宜太难。艺术评论家廖冬也认为中国美院这回的出题方向没问题,“对学生而言,对古典诗词能有所涉猎当然好,但最好在步入研究生阶段时强化这方面要求,本科艺考可以将它设为考生的选做题。”
“久未谋面的诗意化考题甫一亮相,便吸引来各方关注,固然不是坏事,但我们更要思考,如此做法是否真正能测试出考生的文化素质。”在中央美院教师吴啸海看来,本科依然还只是基础学习,如果连握笔方式都没掌握到位,就要表现曲径通幽的诗意,这与没学会走路就开始跑,又有何异?在他看来,“好饭要一口口来吃”。
(来源:北京日报)
相关评论:
中国美术学院加考古诗文?艺考“变脸”不应让考生手足无措
中国美术学院2017年本科招生专业考试 “中国画一”科目的古诗文考题受到了广泛关注,该试题要求考生在领悟诗意的基础上作画。如此不同以往的“惊人之举”,让措手不及的考生叫苦不迭。(《北京日报》2月21日)
对于美院此举,无论是业内还是社会上都是一片喝彩之声,不仅将其视为对美术教育方式纠偏的第一步,是亡羊补牢、正本清源之举,甚至将其上升到了抵制文化虚无主义、重拾文化自信、复兴传统文化的高度。对这些,笔者是完全赞同的,而且认为应该将纠偏继续下去。但要更好地实现这些初衷,还有需要改进之处。
笔者注意到,各类媒体都报道了考生们对新题型“傻眼”、“一脸郁闷”,可见猝不及防者绝不在少数。连专业的培训机构都是在考后才临时加开“补习诗词”的课程,以防即将到来的中央美术学院的考试也“画风突变”。这一方面证明美院考试的保密工作的确卓有成效,另一方面也说明题型创新的确对考生冲击不小。
每年高考前至少3个月,官方都会发布考试大纲和《考试说明》,解说可能的考试内容和考查方式,以便考生们提前准备。而根据美院的《招生简章》以及考生们的反应来看,此次题型创新没有事前说明。
不只国画,本次考试西洋绘画也“不按套路”,一改往年画人物的“传统”而改考风景画,同样令考生出乎意料。“画什么”毕竟还是考试内容范畴,而国画的创新则在“怎么画”,也就是考查方式的变动,这恐怕更让考生手足无措。
当然,新题型依然是“命题创作”,古诗也不是第一次出现在考题中;而且平心而论,《寻南溪常道士》文意浅白、意象明确,难度也并未超出普通高考语文诗词鉴赏题目的水平。但是,一来考生在考场上精神高度紧张,在有限时间内揣摩诗意、确定主题存在难度,有考生就直言“考场里头脑发蒙,与对方游玩山水根本不在一个频道”;二来要想另辟蹊径、不落俗套地表现诗意本就不易,在宋代“踏花归去马蹄香”和“深山藏古寺”尚且被传为佳话,更何况在传统文化教育长期缺失的当代。也难怪中国美院中国画系主任张谷旻都说:“对于初学者来说,这题目的确较难。”
因此,如果再有这样的题型创新,提前有所预告或提醒更为稳妥。既然在考查之外,还要“发出一种信号,让考生不要忽略传统文化的积累”,这种信号自然越早发出越好。更重要的是,如若考查方式变化不定、考生无所依凭,那么明年是否又会变化、又有创新,谁也无法保证,这也许并不利于更好地选拔人才。(
)(来源:中国青年报)