朝圣之旅——《九色鹿》的幕后故事
《鹿王本生》局部
鹿王本生
《鹿王本生图》是莫高窟第二百五十七窟壁画的主要题材。本生故事画，表现“舍己救人”为题材的作品，在壁画上占有突出地位。本生故事是指佛教创始者释迦牟尼生前所经历的许多事迹。释迦牟尼原是古代印度北部一个小国——迦毗罗卫国净饭王的儿子，传说他因看到人世生、老、病、死很苦，便出家修行，以求解脱，后来成了“佛”。“鹿王本生”是说释迦牟尼前生是一只九色鹿王，他救了一个落水将要淹死的人反被此人出卖的故事。
导演钱家骏先生构思了几十年
《九色鹿》动画片由钱家骏先生导演。对于九色鹿的创作，他构思了近几十年，直到1980年，才确定了整个剧组人员，其中由胡永凯、杜春甫、范马迪等人担任造型设计，冯建男、尤先端、汪依霓等担任场景设计，剧本写作为潘絜兹先生。剧组的主创人员从接到任务经历了几个月的敦煌实地考察与实地临摹、搜集了敦煌壁画中不同人物、动物、舞蹈、战争、山水、树石、花鸟、建筑、图案等素材，将其分类、摹写。
冯健男
敦煌朝圣之旅
敦煌莫高窟第257窟中，有幅《鹿王本生》图。“这是北魏本生故事中最早的横卷式连环画之一，讲的是鹿王行善并规劝人们行善的故事。” 《九色鹿》动画就是根据敦煌壁画《鹿王本生》故事改编的。
冯健男是动画片的场景设计者。1980年夏天，他和九色鹿团队花了两个月时间由上海出发，沿着丝绸之路从东到西到了敦煌。任务就是要完成九色鹿动画片中所有背景场景的设计。对着丰富绚丽的壁画，团队人员临摹了五大本速写。那时条件艰苦，并且需要靠手绘，只为将九色鹿形象以最真实、生动的形式呈现在电影荧幕前。整个九色鹿虽只有24分钟，但为此创作设计了200余幅场景。
创作团队在莫高窟呆了23天，泡在257窟里反复临摹。数月之后，《九色鹿》动画片横空出世。这只美丽、神奇的九色鹿一下子钻进很多人的心里，成为经典。对冯健男来说，那次敦煌采风，就是一次朝圣。
“画上景物似听得到心跳”
《鹿王本生》图带有强烈的北魏时期风格——简练、粗犷、富有装饰韵味。“这对动画制作来说，有利有弊。”冯健男介绍，手工绘制动画如果像唐代工笔画那样浓墨重彩，肯定不现实；壁画风格简练，但少也有少的烦恼，如牌楼仅仅是两根柱子，动画也这么表现就显得贫乏了。
创作团队进行大胆创新。首先是图纸的突破。他们首次采用高丽纸绘图，“这样的纸纹制造了肌理效果，使得画面更古朴厚重。”壁画是不动的，而动画是灵动的。一些壁画技巧可不能原封不动照搬到屏幕上，团队又大胆突破，动画布局借鉴故宫、四合院等古代建筑布局的特点，如中轴线、对称、均衡等效果。“我们的视角由远及近，这样画面有了好的韵律，读者就能跟着引导，进入故事。”
为再现九色鹿安详的神态，创作团队对神鹿进行了艺术加工。冯健男还保存着当年的石膏模型，“九色鹿的身体比例我们研究了很多遍，以求最佳视觉效果。你看，她的眼睛是蓝色，充分展现其神韵。”
动画内容的补缺是关键，团队就地取材。“敦煌壁画不仅仅涉及佛教题材，还有各种民风、民俗，如饮酒、出猎、出行、酿酒、赶集、行医等，是一个取之不尽的宝库。”根据壁画故事，团队添加了不少背景内容。比如，神鹿救小动物和漫天大雪等场景，“这些情景，壁画里没有。我们把它们从无到有设计出来，还要跟北魏风格保持一致，不仅需要模仿力，还要有想象力。”
最难画的是“皇宫”，敦煌壁画中的皇宫仅寥寥几笔。“我们在北京故宫呆了一周，前门、午门的画梁雕栋很美丽，但太繁琐。到了嘉峪关，看到黑乎乎的城门，愁眉一下子展开了。简洁古朴、浑厚有气势，正符合我想象中的皇城。”冯健男以嘉峪关城楼为原型，画了《九色鹿》中的皇宫。
色彩是冯健男关注的重心。“我们这段古丝路之行，就似走进历史长河。壁画上的山是黑的，我以前总想，古人是不是瞎画啊。但走到嘉峪关古战场，看到那些黑山石刻，一下子就明白了。”这些感受都注入到创作中。九色鹿奔跑的大森林，层峦叠嶂，苍翠欲滴，让人感到清凉静谧，仿佛连滴水的声音都能听到；商旅踏上的大漠一开始是金色的，沙是流动的，有种韵律感，转眼黑天黑地，因为灾难来了。“我们在敦煌呆得越久，就越觉得画上的景物应该都是有生命力的，能听得到心跳，闻得到呼吸。”
冯健男记得，《九色鹿》制作完毕后，一审全部通过。“妙哉，超出我们的意料。”制片厂的老法师们说。
动画片出品后，冯健男没有停笔，转而创作《九色鹿》连环画。画中，弄蛇人的“白眼”来自敦煌中的“小字脸”，红发来自金刚，布袋来自他童年所见的流浪蛇医。弄蛇人告密时，整个色调就暗下来。皇后的造型，则借鉴了敦煌壁画中的形象，长裙贴腿，飘带飞扬……（图源网络）
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