川美教授“盲写书法”惹争议 这是艺术吗？

近日，继“射墨书法”事件在一片争议声中广为传播后，一段四川美术学院某教授“盲写书法”的视频在网络上迅速扩散，引发公众的又一次集体质疑。

根据视频资料显示，一位“大师”侧对宣纸，肆意挥洒手中笔墨，自信果勇，一气呵成，一幅“大师级”的“书法”作品就此出炉。

此视频疯传网络，“人民日报”、“环球时报”、“中国新闻网”、“新京报”等各大官方微博都有报道！笔者起先以为是哪位同志在做“娱乐视频”，结果查阅之后才发现，视频中这位“书法大师”竟然是一位“两江学者”，现任四川美术学院教授。这位川美教授，你又亮了！

面对公众的质疑：这不是书法，而是“涂鸦艺术”、“行为艺术”。该教授在接受北京时间记者采访时强调：“它具有行为艺术的特点，但是它针对的还是书法。西方人从书法里面发展出了世界性的艺术，书法在中国还是传统的艺术方式，我们惯常理解的书法就是写字，书法变成非物质文化遗产，它就成为一个“死”的东西了，书法怎么能够变“活”，就是我们这个时代的书法应该是个什么样子，这就有各种可能性。艺术本身就是个另类的东西，我们为什么不可以造出一种方式呢？”

该教授说：“一个天才的东西是不能教的，学生学会了就没有意义了”，他还说：“书法一旦失去了它的可读性，它就变成了一种抽象形态了，抽象艺术实际上是最难的。有人觉得乱画还不容易吗？乱画是很容易，但是你要乱出不一样的图式来，这是最艰巨的一项工作。”

堂而皇之，振振有词。怕是仓颉、王羲之、颜真卿、柳公权、张旭、欧阳询、赵孟頫等造字的、写字的大家听到后要从坟墓里跳出来。复旦大学中文系教授严峰回应这种“盲写书法”更是直言：“这不是放弃控制，是放弃治！“

王羲之《兰亭集序》

我们老祖宗创建文字，是为了讲明书意，记录事件，传播文化的。汉字的演变从甲骨文到金文、大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书，历经数千年，从单纯的文字功用变为书法艺术。而书法艺术，是建立在书学和美学的基础上的。中国著名美学家宗白华先生在《中国书法里的美学思想》一文中，充满激情地说：“所以中国人这支笔，开始于一画，界破了虚实，留下了笔迹，既流出人心之美，也流出万象之美。” 中国的汉字书法之所以成为一种艺术，离不开“笔法、结构和章法”这三大要素，正是因为有着这三点，才使书法成为富有美感的艺术作品。

柳公权《蒙诏帖》

诚然，书法艺术“有诸于中而形诸外，得于心而应于手”，是书法家主观世界的表现，而不是客观世界的再现。书法也的确是个人情感的一种表达，正如西汉末年的大文学家、大哲学家扬雄在《问神》一文中指出：“书，心画也。”东汉书法与书法理论家蔡邕也说：“书者，散也，欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。”但是，我们必须还要强调，书法书法，要有书也要有法。书是线条之美，法是规则。书法绝不是乱涂乱画，而是基于对文字深刻的理解与敬意而肆意流淌的笔韵，如果完全脱离了文字本身，就已经不再是书法了。

张旭，被誉为中国书法“草圣”

笔者以为，我们不应当反对书法艺术的创造与创新，对于新鲜的事物，应当保有理性和尊重，认真看待事物发展的与时俱进。但这些是有前提的，即艺术的“抽象美”不应当拿来作为借口去扭曲书法艺术价值本身，个人的艺术观点也不应该破坏对传统文化价值的尊重。说白了，这种“盲写书法”涂涂抹抹、自娱自乐可以，大呼特呼“书法艺术”就未免哗众取宠，过犹不及了。（图源网络）

（来源：中华善德网）