世界再嘈杂，匠人的内心须是安静的

百年老店，就是匠人吗？

要说匠人，在中国的文化里，一般的匠人地位并不高。因为在以前的人看来，有创造力的是艺术，讲究的是灵气，而匠人多是在重复，变化不大。

就像国画里，匠人的画虽然工整但会被认为没有灵魂，过于“匠气”，比不上有自我表达的文人画。

资料图：仇英画作

但是也有些例外，比如明四家之一的仇英。明四家中，沈周、唐寅、文征明都是文人出身，唯有仇英是工匠画家。

早年他做过漆工、画磁匠，帮人彩绘栋宇，后来渐成大家。虽是临摹古画，但自有荡气回肠。人们总能在他画里，感受到他的心。

齐白石也是，本来是一个木匠，但在他的画里自有一股大气象。这是由于他在不断地精进自己，去寻找、表达更美的世界。

窦文涛在他的节目《圆桌派》上有一个观点，他说如果匠人和艺术家都把事情做到极致，都会有一种虔诚，会给他们所做的东西增加“心灵附加值”。

这样的心，会通过器物传递。他说自己的收藏家朋友鉴别好坏，到最后都不是靠科学，而是“望气”，那个“气”就是匠人在里面放入的情感、心力和虔诚。

这让我想起，许多挂着“百年老店”名号却自毁招牌的店家，在旅游景区里尤为常见，明明是一堆粗制的纪念品，走到哪儿都是红糖、姜糖、玫瑰花酱。更无奈的是它们还经常要冠以“手作”、“匠心”之名，甚至请几个不知是真是假的手艺人坐那儿演示。

这样的伪，只会把人变成“美盲”。平凡如我们，见不到真正有灵魂的好东西，还被混淆概念，很可能失去对美的判断力。这才是可怕之事。

这样的伪匠人，伪在他们没有诚实地对待手艺，只是为了名利把自己包装成匠人情怀。这种伪，伤害了我们对真正手艺的美好念想，对美好事物的感知。